Почему одна запись звучит плоско, а другая создаёт ощущение, будто музыканты играют прямо перед вами? Ответ — в том, как устроена пространственная запись. 12 августа в 19:30 куратор программы ДПО «Звукорежиссер» Сергей Проскуряков проведёт мастер-класс по техникам записи, которые помогают передать объём, глубину и естественное звучание музыкального материала. На встрече вы узнаете, как разные микрофонные системы влияют на восприятие музыки, услышите разницу на примере ударной установки, акустической гитары и вокала, а затем попробуете самостоятельно поработать с записью. Вы увидите, почему один и тот же источник звука может звучать совершенно по-разному в зависимости от выбранной техники, и как эти решения влияют на итоговое впечатление от записи. На мастер-классе вы узнаете: как работает пространственная запись и за счёт чего создаётся ощущение присутствия; чем отличаются основные микрофонные техники и в каких задачах они применяются; как записываются ударные, акустическая гитара и вокал в студийных условиях; как проходит работа звукорежиссёра во время записи и что происходит за пультом. Во время практической части каждый сможет попробовать себя в роли звукорежиссёра и поработать с профессиональным студийным оборудованием. О спикере: Сергей Проскуряков — куратор программы ДПО «Звукорежиссер», инженер-проектировщик и акустический дизайнер с более чем 25-летним опытом. Автор образовательных программ и преподаватель, специализируется на проектировании и строительстве студий звукозаписи, концертных площадок и кинотеатров. Среди проектов: Cinelab, «Беларусьфильм», студия Стаса Намина, Black Star, Цирк на Вернадского, Первый канал, ВГТРК, театр Моссовета, а также сотрудничество с Антоном Беляевым, Bonnie Tyler, Haddaway, группами «Банд'Эрос» и Uma2rman. Будет полезно: тем, кто хочет разобраться, как создаётся профессиональный звук; музыкантам, продюсерам и начинающим звукорежиссёрам; тем, кто интересуется студийной записью и хочет попробовать себя за...